tag:blogger.com,1999:blog-38119505538428183472024-03-12T21:57:09.830-07:00Sonando voy...SONANDO VOY. Por Kristian Aginaga. Periodista. Música y Social Media. Tendencias musicales en redes sociales. Actualidad musical, crónicas de conciertos, festivales.
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.comBlogger13125tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-65069039580861876482017-01-05T01:45:00.000-08:002017-01-12T01:46:21.497-08:00Redes sociales y rock and rollLas redes sociales se han convertido en el canal de comunicación más utilizado por los músicos para promocionarse y entablar conversaciones con sus fans. También sirven para medir la tasa de popularidad de los artistas; una buena posición en el ranking de seguidores de tal o cual red social dice mucho del buen o mal momento de un músico.<br />
<br />
Una de las redes sociales más transitadas por los músicos es Instagram; su poder viralizador y su naturaleza esencialmente visual (integra imágenes y videos cortos) la hacen perfecta para una interacción fácil y rápida con los fans. Es, sin duda, la herramienta social media preferida por los millenials; de hecho, 7 de cada 10 usuarios lo son, y cuenta con 400 millones de usuarios activos (casi nada) y es la red social que más ha crecido en los últimos años.<br />
<br />
La media de edad de los usuarios está indefectiblemente ligada al perfil o tipo de personajes o "celebrities" con más seguidores en la red social. Por ello, a nadie debe extrañar que las cantantes Beyoncé (68,4 millones de seguidores), Justin Bieber (66 millones de seguidores) y Katy Perry (46,3 millones de seguidores) y Miley Cyrus (41 millones de seguidores) sean las líderes del ranking igger a nivel mundial dentro del mundo de la música. Las chicas mandan en Instagram, sin duda.<br />
<br />
<b>¿Y el heavy metal?</b><br />
Pero.... ¿y el rock? y más concretamente el heavy metal ¿qué presencia tiene en esta red social terreno acotado para los millenials?. ¿Ha sabido captar la atención de los usuarios más jóvenes? Pues bien, vamos a verlo. En realidad, no he elaborado ranking alguno en cuanto a número de seguidores por perfil. Solamente pretendo daros a conocer mis cuentas "iggers" metaleras favoritas; esas que me entretienen, me aportan y me divierten.<br />
<br />
1. <a href="https://www.instagram.com/judaspriest/" target="_blank">Judas Priest</a>. La presencia de los veteranos "Judas" en Instagram es divertida y de gran calidad. Rob Halford es el "rey del mambo. Incluso ha creado un "alter ego" muy cachondo llamado "Spiv". Fotos muy chulas, videos, bromas y cercanía... el menú perfecto para los amantes de la banda<br />
<br />
2. <a href="https://www.instagram.com/ozzyosbourne" target="_blank">Ozzy Osbourne</a>. Un imprescindible. El gran Ozzy es una mina a la hora de crear material gráfico divertido. Alterna imágenes actuales y del pasado de todos los colores y formas. de todos es sabida su capacidad para exponerse en público, y esta red social le viene como anillo al dedo. Eso sí, echo en falta la publicación de vídeos.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoBC0cCPlhaAz2JOsQuW_0IAIx1NFPC3SjFMKe51nkUkMq23te1vPRHRgKej0JLyNVqwEykI-2m7p6tS0YmTDWq3miOlMxjAHKK5Cu07DRUju9-43CEXz22xGVQtHMwZ4c4WjPj5JBIZc/s1600/ozzy.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="232" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoBC0cCPlhaAz2JOsQuW_0IAIx1NFPC3SjFMKe51nkUkMq23te1vPRHRgKej0JLyNVqwEykI-2m7p6tS0YmTDWq3miOlMxjAHKK5Cu07DRUju9-43CEXz22xGVQtHMwZ4c4WjPj5JBIZc/s320/ozzy.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
3. <a href="https://www.instagram.com/metallica/" target="_blank">Metallica</a>. La banda de Los Angeles cuenta con cerca de 2 millones de seguidores en Instagram. Lo que más me gusta de su perfil es que alterna imágenes de gran calidad y buenos vídeos de actuaciones en directo muy del gusto de los fans.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFtuYK2ZhmgBeDob9rq9lmXrv2dqwlEffH_M6zryDEEHAs4FzIcmq4LwjJt6hqgLUXCasaYnrFsrDI-vhf-ZCaHGTnrPYqu9mRUCL6HXX1ZsehQnld7vKCg__Xeeb59fzj3QgQMNCBCpw/s1600/metallica.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="285" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFtuYK2ZhmgBeDob9rq9lmXrv2dqwlEffH_M6zryDEEHAs4FzIcmq4LwjJt6hqgLUXCasaYnrFsrDI-vhf-ZCaHGTnrPYqu9mRUCL6HXX1ZsehQnld7vKCg__Xeeb59fzj3QgQMNCBCpw/s320/metallica.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
4. <a href="https://www.instagram.com/foofighters/" target="_blank">Foo Fighters</a><br />
Una de las bandas que mejor ha sabido transmitir a través de las redes, quizás gracias a la arrolladora personalidad de su líder, Dave Grohl. Su perfil de Instagram quizás sea demasiado "comercialoide" para mi gusto, pero ha tenido inputs memorables, como la imagen de la radiografía de la pierna rota de Grohl tras su percance en un concierto en Goteborg.<br />
<br />
<br />
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<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-73387343251517275652016-12-12T14:53:00.000-08:002017-01-12T01:46:50.186-08:00Passenger, el éxito forjado en el “busking”<div class="MsoNormal">
<h3>
El británico Mike Rossenberg, un enamorado de los conciertos callejeros, lidera este grupo con aires "folkies"</h3>
<div>
<br /></div>
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrUd4T6jO0itE_6TtDY8yLMNGJaS95dRJujX4l4bCMM5e3p2ATEwFhqoKskK5Ar4KVcQsKOFqh3_B0LCfaNyKXEJHP0Ae4EY5jo3iYjeqz1SBXiiftDYAuAmS5Cgh9rMEFe8hgAb7KJ5E/s1600/passenger.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrUd4T6jO0itE_6TtDY8yLMNGJaS95dRJujX4l4bCMM5e3p2ATEwFhqoKskK5Ar4KVcQsKOFqh3_B0LCfaNyKXEJHP0Ae4EY5jo3iYjeqz1SBXiiftDYAuAmS5Cgh9rMEFe8hgAb7KJ5E/s320/passenger.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
¿Quién no conoce a <b><a href="http://passengermusic.com/" target="_blank">Passenger</a></b> a estas alturas? El tema<b> “Let
her go”</b>, primer single de su album <b>“All the little lights”</b>, ha sido número uno
en 16 países y parece que todavía tiene mucho recorrido por delante. </div>
<div class="MsoNormal">
La cabeza visible del grupo es <b>Mike Rossenberg</b>, un
treintañero natural de la localidad inglesa de Brighton. Passenger debutó en
2007 con “Wicked man’s rest”, disco al
que acompañaron buenas críticas, pero al que la banda no pudo dar continuidad, ya que ésta se partió al de poco tiempo. Rossenberg conservó la marca Passenger y continuó a
lo suyo; componiendo, tocando y tomando la calle con su guitarra acústica. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
En 2009, tras el
lanzamiento de <b>“Wide eyes blind love”</b>, decidió dar un giro a su
trayectoria; cansado de tocar y cantar a la fría y lluviosa intemperie de su
país, cogió los bártulos en busca del calor y el sol australiano, donde fue
inspirándose y a la vez encauzando su carrera. No tardó en darse a conocer en
el ambiente “indie” del país; el éxito era cuestión de tiempo.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
En 2010 publicó <b>“Divers & Submarines”</b> y poco más tarde
<b>“Flight of the crow”</b>, su cuarto trabajo, un discazo con temas memorables como
“What you’re thinking”, “Travelling song” o “Shape of love” con el que
conseguía la tan ansiada repercusión internacional y marcaba la dirección del
éxito en el que posteriormente se convertirá su último trabajo “All the little
lights”.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/RBumgq5yVrA" width="560"></iframe>
<br />
<a name='more'></a>Es un estilo el de Passenger en el que la guitarra acústica
se impone claramente sobre el resto de instrumentos. He de reconocer que la primera
vez que escuché la voz de Rossenberg me sonó a su compatriota <b>James Blunt</b>, pero
sus aires folkies, sus preciosas melodías y sus trabajadas armonías corales me
transportan más lejos; al universo de <b><a href="http://www.glenhansardmusic.com/songofgoodhope/" target="_blank">Glen Hansard</a></b>, o al de<b> Cat Stevens</b>... al
de una honestidad musical sin ambages forjada ante el público en tantas y
tantas sesiones de “<b>busking</b>”.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
El día 12 de junio, Rossenberg se plantó con su guitarra en
la madrileña <b>calle Preciados</b> dispuesto a ofrecer un concierto gratuito
promocionando al mismo tiempo “All the little lights”; tras interpretar tres
canciones, la Policía Municipal de Madrid lo interrumpió para decepción de la
multitud y del propio artista, que tuvo que cargar con una multa económica. Da
igual, Passenger, por mucho que esté ya a la altura de los grandes, como
demostró en el <b><a href="http://bime.net/" target="_blank">BIME</a></b> celebrado en <b>Bilbao</b> el pasado mes de noviembre, nunca
dejará las calles, porque son su hábitat natural. Y seguirá cuajando no
solamente por temas como “Let her go”,
sino por lo muchísimo que le queda por ofrecer.<br />
<br />
<br />
<b>Discografía</b><br />
<ul>
<li>Wicked man’s rest (2007)</li>
<li>Wide eyes blind love (2009)</li>
<li>Divers & Submarines (2010)</li>
<li>Flight of the crow (2010)</li>
<li>All the little lights (2012)</li>
</ul>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-66371745360473230532016-04-21T11:23:00.000-07:002016-04-21T11:23:05.327-07:00AC/DC o el vil heavy metal<h3>
El cantante de Guns & Roses AXL Rose se une a AC/DC para sustituir al convaleciente Brian Johnson, que ha declarado sentirse "devastado" por tener que abandonar la banda.</h3>
<a 560="" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" href="http://%3Ciframe%20width%3D/" src="https://www.youtube.com/embed/Ve2atG5DeOc"></a><br />
<br />
Sí, como lo oís. AXL Rose, front man de los míticos Guns & Roses, será el vocalista de AC/DC en la gira europea <b>"Rock or bust" Tour</b>, que comenzará el próximo 7 de mayo en Lisboa, y en varios conciertos en Estados Unidos. La razón de este "bombazo" no es otra que la sordera galopante que sufre el cantante de la banda Brian Johnson, a quien los médicos le han aconsejado cesar su actividad, al menos por un tiempo, por peligro a perder totalmente el oído.<br />
<br />
Fue AXL Rose quien se ofreció a cubrir la vacante del mítico Johnson, con la aquiescencia de Angus Young, dando a entender de esta forma que por nada del mundo iba a dar por cancelada la gira. Angus es el jefe. Faltaría más.<br />
<br />
Ni qué decir tiene que esta noticia ha tenido un eco tremendo a nivel mundial. Los fans de la banda australiana se cuentan por legión en todo el mundo; unos, puristas y/o puretas (como se prefiera), otros, de nueva hornada, pero todos unidos por el amor a un sonido inconfundible y a una manera de entender el hard rock.<br />
<br />
Por ello, nada más conocerse la noticia, las reacciones de periodistas, críticos musicales y fans de la banda, se han sucedido y han sido de todos los gustos y colores. Brian Johnson, de 68 años, sustituyó a Bon Scott como cantante de la banda tras su trágico fallecimiento a principios de los 80. Su voz aguda y ronca fue clave para consolidar la identidad musical del grupo, y es por ello que haya sorprendido sobremanera que de la noche a la mañana el grupo haya tomado la determinación de sustituirle.<br />
<br />
En mi opinión, AC/DC tenía <b>varias opciones</b> para afrontar la situación:<br />
<br />
<ol>
<li>Cancelar la gira para posteriormente ver si Brian Johnson puede volver a la banda con todas las garantías.</li>
<li>Retirarse, directamente, y dar por finalizada la trayectoria musical de la banda </li>
<li>Cancelar la gira, tomarse un "break" y volver en 2017 con un nuevo cantante (sea AXL Rose o no).</li>
<li>Hacer lo que han hecho; es decir, fichar al californiano para la gira europea y parte de la americana sin dar opción de devolución de entradas, tal y como pide Facua-Consumidores en Acción, dada la modificación tan sustancial del evento. Efectivamente, la promotora del concierto Live Nation, solo devolvería el importe de las entradas en caso de anulación del concierto. </li>
</ol>
<div>
<br /></div>
<div>
En fin, que tenemos a Brian Johnson "devastado"; a AXL Rose feliz como una perdiz y -todo hay que reconocerlo- en muy buena forma; a fans y críticos repartiéndose entre la curiosidad de presenciar un "mix" que no niego que sea atractivo en primera instancia de las pistolas y rosas y AC/DC y la indignación por lo que entienden como una pérdida de respeto de la banda hacia sí misma, vendida ante el vil -y no heavy- metal.<br />
<br /></div>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Ve2atG5DeOc" width="560"></iframe>
<br />
<div>
<br /></div>
<div>
Y es que la situación da para muchos debates; ¿pega AXL Rose en la banda?, ¿se diferenciará mucho con él de lo que ha venido siendo hasta ahora?, ¿tendrá el paganini de turno la sensación real de estar viendo a AC/DC o a un sucedáneo sin Johnson y sin <a href="http://www.elconfidencial.com/cultura/2014-04-16/ac-dc-ha-muerto-1973-2014-en-australia-dan-por-hecho-el-fin-de-la-banda_117440/" target="_blank">Malcolm Young</a>? ¿calificará el concierto como un hecho histórico recordando de por vida aquel concierto apoteósico de AC/DC con AXL Rose?<br />
<br />
Muchos han sido los grupos de rock que han cambiado de vocalista a lo largo de sus trayectorias, por lo que se trata de un hecho relativamente frecuente: me acuerdo de Van Halen, de Iron Maiden, Deep Purple, Helloween, Judas Priest o Anthrax... pero no de una forma tan repentina y a pocas fechas de comenzar gira, es decir, para poner un parche. Este hecho es lo que marca la diferencia respecto a otros casos.</div>
<div>
<br />
Por el momento, solamente tenemos una referencia de lo que puede ser este nuevo matrimonio dentro la escena del rock; la de Angus Young tocando junto a Guns & Roses el pasado día 4 de abril en Coachella, California. A partir del 7 de mayo, fecha de comienzo de la gira "Rock or bust", comenzaremos a tener respuestas a las preguntas de si este es uno de los mayores fraudes o bien uno de los experimentos más arriesgados y a la vez más exitosos de la historia del rock.</div>
<br />
<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-31233549338373009562014-06-18T04:25:00.001-07:002014-06-18T04:25:52.516-07:00Agotadas las entradas para el Bilbao BBK Live 2014<div class="MsoNormal">
<h3>
120.000 personas abarrotarán las campas de Kobetamendi los días 10, 11 y 12 de julio</h3>
<br />
Ayer se confirmó. El <a href="http://sonandovoymusica.blogspot.com.es/search/label/BBK%20Live%202014" rel="nofollow">Bilbao BBK Live 2014</a> registrará un
“sold out” histórico. Un total de 120.000 personas se acercarán a las campas de
Kobetamendi los días 10, 11 y 12 de julio. Ya no queda ni un solo abono de los
35.000 puestos a la venta en noviembre, ni una sola entrada, ni acceso al
camping. La música se ha crecido ante la adversidad de la crisis y la subida
del IVA en espectáculos musicales. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El preludio del <b>“no hay billetes” </b>comenzó el lunes 9 de
junio, cuando la organización anunciaba que los bonos para los tres días y las
entradas de día para sábado 12 estaban a punto de agotarse y que las del jueves
y el viernes volaban a velocidad de vértigo. En unas pocas horas, se consumó el
primer “sold out” de la historia del festival, y ayer se anunció que no quedaba
ni un solo billete. Las cifras récord de 2012, con <b>109.178 asistentes</b>, ya son
historia. <br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTgPa0w-yB6r4uJP5104uJwM7s4Oeyt-TA4l1wiZH4_Mj7ZcYWNYBAoUHYNIy1d_gpjEwbRvdVhyphenhyphen_kpDrOgIC6qwUKOf2QAOZdO5zrH4Z7xF89Xf7kOfjYrvQ4yR8a6PL3L83Dp7wLKr4/s1600/soldout.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTgPa0w-yB6r4uJP5104uJwM7s4Oeyt-TA4l1wiZH4_Mj7ZcYWNYBAoUHYNIy1d_gpjEwbRvdVhyphenhyphen_kpDrOgIC6qwUKOf2QAOZdO5zrH4Z7xF89Xf7kOfjYrvQ4yR8a6PL3L83Dp7wLKr4/s1600/soldout.jpg" height="320" width="315" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
Se trata de una grandísima noticia para un evento que a lo
largo de los años ha visto cómo su prestigio ha ido ganando enteros progresivamente
del mismo modo que lo hacía su repercusión internacional. El trabajo en este aspecto ha sido clave para lograr este éxito, más allá de
la calidad del cartel. Sin duda, cualquiera de los <b>carteles</b> de años anteriores
es equiparable en calidad al de este año, es más, en mi opinión es el más flojo
de las últimas ediciones.<br />
<br />
Sin embargo, esta historia poco o nada tiene que ver
con el cartel; el <b>atractivo turístico de Bilbao</b>, un buen marketing a nivel internacional,
el prestigio ganado a pulso, la óptima organización.... todo ha influido para
que el Bilbao BBK Live le haya dado en los morros a la maldita crisis que está
viviendo el sector musical agravada por la subida del IVA a los espectáculos. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Está
claro que cuando las cosas se hacen como es debido y entre todos, los problemas
son superables, y es que el Bilbao BBK Live se alimenta de Bilbao y de Bizkaia
y viceversa, y en medio está la pasión por la música. Es sin duda, un triunfo
del propio festival, de la ciudad, de Bizkaia y, cómo no, de la música. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-21897977045305381822014-02-19T13:09:00.001-08:002014-02-20T09:28:39.551-08:00Russian Red, Smile y Zea Mays serán los platos fuertes en el MAZ Basauri 2014<h3>
El festival ha conseguido reunir a grupos de lujo y gana en repercusión año tras año</h3>
<div class="MsoNormal">
Ya se ha presentado el cartel del <b><a href="http://www.mazbasauri.com/" target="_blank">MAZ 2014</a></b>, que se celebrará
en el<b> <a href="http://www.socialantzokia.com/" target="_blank">Social Antzokia</a></b> de Basauri los sábados 17, 24 y 31 de mayo, y la verdad
es que pinta muy bien. La musa del indie patrio <b><a href="http://www.russianred.es/" target="_blank">Russian Red</a></b>, los getxotarras
<a href="https://www.facebook.com/SMILEisaband" target="_blank"><b>Smile</b></a>, <b><a href="http://www.zea-mays.com/" target="_blank">Zea Mays</a></b> y los neoyorkinos <b><a href="http://www.thepainsofbeingpureatheart.com/" target="_blank">The pains of being pure at heart</a></b> encabezan
una cita musical que año tras año –ahora celebra su tercera edición- gana en
cuerpo y en repercusión.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Empezamos el repaso al cartel por el primer día, el 17, en
el que <b>Zea Mays</b> destacan sobre el resto. Los bilbaínos han llegado a un punto
de madurez que les ha consolidado como una de las bandas con más peso del
panorama euskaldun, por no hablar de su directo, en el que se desenvuelven a
las mil maravillas. En esta ocasión presentan su séptimo álbum, <b>“Da”</b>, que ha
contado con una producción de lujo de Dave M. Allen, conocido por producir
trabajos de <b>The Cure</b> (como “Disintegration” y ”Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me”),
<b>Depeche Mode</b>, <b>The Sisters of Mercy</b>, <b>Neneh Cherry</b> y bandas actuales como los
daneses Reptile Youth. El disco fue grabado en los estudios Tio Pete de Urduliz
(Bizkaia) y mezclado y masterizado en Londres. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiOMIlzFcpzB6Sut-z0Ux06_Bl-uGhmqblW81Zb0t19InoCLMIxuRdK8DuuBk9uNidYkBL0cAaZMrucvtqcz1U6gcEJkwBY6UpgPOrxGE-KsDFEdAhZ0UpW4rlZFboFKUQQ61xNFKQ7fo/s1600/maz.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiOMIlzFcpzB6Sut-z0Ux06_Bl-uGhmqblW81Zb0t19InoCLMIxuRdK8DuuBk9uNidYkBL0cAaZMrucvtqcz1U6gcEJkwBY6UpgPOrxGE-KsDFEdAhZ0UpW4rlZFboFKUQQ61xNFKQ7fo/s1600/maz.jpg" height="320" width="193" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El día 24 concentra el plato fuerte del festival, al menos
en opinión de un servidor, ya que ver el mismo día a Russian Red y a <b>Smile</b> es
un auténtico lujazo. Lourdes Hernández, la gran musa del panorama indie
español, llega con su flamante tercer trabajo <b>“Agent Cooper”</b> bajo el
brazo.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqJkiBH8Le4Wr6c3vz2csC52QxAYj0zANhJC9Gh9WI-T5oQzkVL2yWYUr8vGCNy47AR1wVNaNST3vCbGkJoZiKZftjFbsvMuuv7VYDQp33gq-F3oOMvSZzhEkKv6Uc08XBtJ7zPUPirHU/s1600/smile.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqJkiBH8Le4Wr6c3vz2csC52QxAYj0zANhJC9Gh9WI-T5oQzkVL2yWYUr8vGCNy47AR1wVNaNST3vCbGkJoZiKZftjFbsvMuuv7VYDQp33gq-F3oOMvSZzhEkKv6Uc08XBtJ7zPUPirHU/s1600/smile.jpg" height="211" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
Los neo-folks de Getxo Smile,
que en la actualidad están dando a conocer por todo el territorio nacional su
tercer disco <b>“Out of season”</b> (Warner), han llegado a un punto de su carrera en
el que “sí o sí”, porque vaya discazo que se han sacado de la manga. Sin duda,
uno de los trabajos con más calidad que hemos encontrado en España en los últimos
tiempos.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/Y9rs-nFfXBY" width="560"></iframe><br />
<br />
El grupo de Brooklyn T<b>he pains of being pure at heart</b>
encabeza el cartel el día 31. La banda liderada por Kip Berman ejecuta un indie
pop de muchos kilates con influencias reconocidas como The Jesus and Mary Chain
o Teenage Fanclub. <b>“Belong”</b> (2011) es su último trabajo. Su directo nunca
defrauda.<br />
<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><br />
<!--[endif]--><b><o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Willis Drumond,
Señores, DJs y música en la calle</b></div>
<div class="MsoNormal">
En cuanto al resto de grupos participantes, el día 17
actuarán, además, <b>Willis Drumond</b>, desde
Baiona; <b>Tea party</b> (funky y electroswing); Les alsborregach y Javi Letamendia,
alias <b>Planetaleta</b>, ex de El inquilino comunista o We are standard y productor
de bandas como Lord Sickness, Cujo, Zodiacs, Los Clavos o Electrobikinis. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El 24 pincharán <b>We are standards DJS</b>, Optigan1 y Dino
Velvet. Los miembros de We are Standard estarán con sus temas favoritos; Joseba
Vegas, alias Optigan1, mezclará las últimas novedades de la escena alternativa
con grandes clásicos del sonido indie y del pop y rock en todas sus vertientes. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El experimentado Alejandro Arteche –Dino Velvet- , pinchará rock’n roll
clásico, soul, country, punk, surf y garage. El 31, junto a The pains of being pure at heart, estarán
Señores con su “Curso práctico de autoestima”, así como los navarros El
columpio asesino DJS, Mr Chase (pop, indie, rock) y Penny Lane (pop-rock
indie).</div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-36456231932274679402014-02-09T11:53:00.000-08:002014-02-19T12:33:02.054-08:00Dare girará por España en abril<h3>
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">La mítica banda galesa de AOR presentará su
trabajo “Calm before the storm 2” en
Zaragoza, Erandio y Madrid</span></h3>
<div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7hyygkCIArLdr1B322-6yK6CJpWUEJ_ZbFk1ATqWqz8UuW-52bwdnQkZlAJh3pfLRP20jRHOdXWM1ufrScqBpoEtWsHrq6DdwqpV-bE3hNr_euCo18-OST3Wy56oYbSXHZGGMIluVO2A/s1600/dare.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="Dare AOR" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7hyygkCIArLdr1B322-6yK6CJpWUEJ_ZbFk1ATqWqz8UuW-52bwdnQkZlAJh3pfLRP20jRHOdXWM1ufrScqBpoEtWsHrq6DdwqpV-bE3hNr_euCo18-OST3Wy56oYbSXHZGGMIluVO2A/s1600/dare.jpg" height="239" title="" width="320" /></a></div>
<b><br /></b>
<b>Dare</b>, banda galesa surgida a finales de los años 80 y gran representante del llamado A.O.R heavy o rock melódico, girará en
abril por España. Al enterarme de la noticia pensé: ¡pero si a estos les vi yo
en 1988! (y para muestra un botón, guardo como recuerdo la entrada de aquel conciertazo).<br />
<br />
Efectivamente, disfruté mucho de aquel bolo en el vetusto pabellón de
<b>La Casilla</b> de <b>Bilbao</b>, en el que Dare actuó como banda telonera de los suecos
<b>Europe</b>. No voy a decir que en aquella ocasión el pez pequeño se comiera al
grande, porque por aquel entonces <b>Joey Tempest </b>y los suyos vivían en la cúspide
y eran un auténtico cañón en directo, como demostraron en aquella inolvidable
ocasión, pero la verdad es que Dare me
causó una gratísima impresión. Estuvieron sobresalientes, dejando al margen la
calidad del sonido, ya que La Casilla
da para lo que da en este sentido. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjreZeutzv8sVEMTIyWPhDIkp7-B8fyxbw3krECJzuzGpTEKGCZVlcUpnGeRnxWatQdVa4Q_6S90BoXu5_6xu1P-ZGV_kumx_X4_eNESKHlf4GMOev1ByL17QZktO4uVvJ8jVyH7n9vmsU/s1600/entradaeurope.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="entrada europe" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjreZeutzv8sVEMTIyWPhDIkp7-B8fyxbw3krECJzuzGpTEKGCZVlcUpnGeRnxWatQdVa4Q_6S90BoXu5_6xu1P-ZGV_kumx_X4_eNESKHlf4GMOev1ByL17QZktO4uVvJ8jVyH7n9vmsU/s1600/entradaeurope.jpg" height="320" title="" width="236" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Era la época de la eclosión de las bandas AOR, y el grupo
liderado por <b>Warren Dharton</b> –ex teclista de <b>Thin Lizzy</b>- presentaba su primer y
gran trabajo “Out of the silence”. <span lang="EN-GB">Después vendrían “Blood from stone”
(1991) “Calm before de storm” (1998), “Belief” (2001) –para muchos su disco más
destacado-, “Beneath the shining water” (2004), “Arc of the dawn” (2009) y el
reciente “Calm before the storm 2” (2012). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/DMEGgYNNrCw" width="420"></iframe></span><br />
<br />
Se trata, sin duda, de un grupo con unos excelentes mimbres que ha
sabido mantenerse fiel a su estilo a lo largo del tiempo. Han coqueteado con el folk-rock y
generalmente, sus letras siempre han sido de una calidad destacable, a
diferencia de las de otros muchos grupos AOR, superficiales y edulcoradas hasta
el hartazgo y el empalagamiento. En mi opinión, Dare es una banda con una
calidad melódica sobresaliente y uno de los más insignes representantes del
rock melódico. Merecerá la pena ver cómo se las gastan en directo después de
tantos años. Desde el 88. 26 años ya. Como pasa el tiempo.... </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<h4>
<b>Dare. Gira por España</b></h4>
<div class="MsoNormal">
<br />
Jueves, 10 de abril. Sala Explosivo Club (La Salina, 2. Zaragoza). </div>
<div class="MsoNormal">
Viernes, 11 de abril. Sala Sonora (Ribera de Axpe, 27.
Erandio. Bizkaia).</div>
<div class="MsoNormal">
Sábado, 12 de abril. Sala We Rock (Costanilla de los
Ángeles, 20. Madrid).</div>
</div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-8615739254584446672014-01-27T04:34:00.003-08:002014-01-27T04:34:33.985-08:00Crónica del concierto de The Naked Heroes en Bilbao<h3>
El explosivo dúo de Brooklyn puso “patas arriba” el Crazy
Horse</h3>
<div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7zhh_gUZ6JubT2c0x5w7z9VAcQ5fRByUBhkq8fvkrOEFory7vqIkXF9d0f6MGgAsspLGqgLufp6n4ZxmJ1T_4oLVERos2PniLFYS6S9ClKiOA6b5pUGGuNtyJ1uV6PyXi4m2loWgFi9I/s1600/nakedheroes2.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7zhh_gUZ6JubT2c0x5w7z9VAcQ5fRByUBhkq8fvkrOEFory7vqIkXF9d0f6MGgAsspLGqgLufp6n4ZxmJ1T_4oLVERos2PniLFYS6S9ClKiOA6b5pUGGuNtyJ1uV6PyXi4m2loWgFi9I/s1600/nakedheroes2.JPG" height="252" width="320" /></a></div>
Los amantes del rock sin adornos ni concesiones, del rock
como dios manda, tenían una cita obligada el sábado 25 de enero por la noche en
el <b><a href="http://www.crazyhorsebilbao.es/" target="_blank">Crazy Horse</a></b> de <b>Bilbao</b>. Allí actuó el dúo de Brooklyn <b><a href="http://thenakedheroes.bandcamp.com/" target="_blank">The Naked Heroes</a></b>, que
ofreció un bolo absolutamente brutal e intenso, como se ven muy pocos.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
La pareja formada por <b>George Michael Jackson</b> (voz y
guitarra) y <b>Merica Lee</b> (batería y coros) se encuentra de gira europea
presentando sus nuevos temas. Kilómetros y kilómetros dando a conocer su rock
incendiario y su talento como músicos. Hay que reconocer que el matrimonio tanto
profesional como real formado por George y Merica cuenta con un poder de transmisión
al alcance de muy pocos. George salta, baila, canta y maneja su Stratocaster
como si esta fuera una extensión de su cuerpo, mientras ¡qué decir de Merica!;
el poderío de esta explosiva pelirroja a las baquetas es abrumador. Ella manda.
Es “la jefa”. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal">
Era la primera vez que veía a The Naked Heroes en directo,
aunque tenía muchas referencias de ellos, y todas ellas muy buenas, sobre todo
en lo relativo a sus directos. De hecho, ya habían actuado en el mismo recinto
en septiembre de 2012. En aquella ocasión
George Michael Jackson lucía melena jevilona, que se ha transformado en un
repeinado engominado con perilla al más puro estilo Nick Cave. Ella, como
siempre, luciendo espectacular melena rizada y embutida en un sexy top negro.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Detalles estéticos aparte, antes del show me asaltaba una
duda que rápidamente, tras escuchar el primer tema, <b>“99 diamond”</b> al más puro
estilo Bo Diddley, se disipó: ¿echaría en falta al bajista?. Pues no,
realmente, no; ellos se bastan y se sobran para poder prescindir de esa ayuda
rítmica, para encender la mecha e incendiar cualquier sala, ponerla patas
arriba y dejar al personal con la sensación de haber presenciado un espectáculo
de rock que es como una auténtica apisonadora.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTjX62xYq40h3PjeJxW8IIeUrwmoQfXfy_Y8_pnR_Fg3lsy4HwtK6pn0GkI9EqxmLCmPEt3AaQGj_-m0HlrkkxaGbaIADGM93yteOXwojrC1yp7JKykl-ZO2QStDaDChZ1ZNWqlICTQ3A/s1600/nakedheroes1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTjX62xYq40h3PjeJxW8IIeUrwmoQfXfy_Y8_pnR_Fg3lsy4HwtK6pn0GkI9EqxmLCmPEt3AaQGj_-m0HlrkkxaGbaIADGM93yteOXwojrC1yp7JKykl-ZO2QStDaDChZ1ZNWqlICTQ3A/s1600/nakedheroes1.JPG" height="253" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Uno tras otro interpretaron temas de sus dos discos <b>“99
diamond”</b> y <b>“Demon the whiskey down”,</b> y singles que van presentando en el
camino, tales como la cañerísima “<b>Blue medusa”</b> o la sensualmente soulera <b>“Spare
a dime</b>”, con Merica al micro poniendo al personal al rojo vivo.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Demostraron a las claras que lo suyo es una combinación
explosiva de hard rock setentero aderezado con rock sureño, blues, punk.... en
definitiva, una bomba, que hicieron estallar con temas como “Ginger Jones”- que
suena muy a The Black keys-, “Bag O’
Bones” –con un riff bárbaro al más puro estilo Led Zeppelin-, la cañerísima
“Sheila” o “Take a knee”, un tema que hizo mover melenas a diestro y
siniestro. Con “Bad dog” se salieron de
la tabla, y el público bien que lo agradeció, porque cuando una banda se
entrega de esa manera no se puede pedir mucho más. <br />
<br /></div>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/poLis2kUnCI?list=UUBye7PHdyUf0WeVP6G82LTA" width="560"></iframe><br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Se acercaron al blues con “Foxy moxy” y con “Heavy metal
shoeshine”, en la que se mezclaron con el respetable colocando un tambor de la batería en la
mitad de la sala que Merica aporreó bailando a su alrededor como de una danza
tribal se tratase. Previamente, George Michael Jackson ya había “saltado la
valla” buscando más implicación por parte del público.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Gran parte de la audiencia ya sabía a lo que iba, y no se
cortó a la hora de solicitar como bis el mítico “T.N.T”, de AC/DC, un tema que
interpretan habitualmente y con el que cerraron un concierto de cerca de hora y
media que dejó a todo el mundo vibrante y satisfecho, porque rara vez se es
testigo de una descarga tan auténtica; la descarga del mejor matrimonio del
rock and roll.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-61055644175074466632014-01-20T04:48:00.001-08:002014-01-22T07:13:22.751-08:00Damon Albarn lanzará su primer álbum en solitario en abril<h3>
<span style="font-family: Arial;">"Everyday Robots", título del disco del ex de Blur y Gorillaz</span></h3>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El músico londinense <b>Damon Albarn</b> lanzará al mercado el próximo 28 de abril
su primer disco en solitario, que lleva por título <b>“Everyday Robots”</b>. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El álbum
contiene 12 canciones y el día 3 de marzo se presentará el primer single, que
lleva por título “Everyday Robots”. La edición corre a cargo de <b>Warner Music</b> en
diferentes formatos, incluida una edición especial con un DVD que contendrá
presentaciones en vivo de Albarn y una tirada limitada en vinilo.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzkZLVD46Q959ggU-611y9gQcuUBNi1SoAgq0PKHG2QRg-rK39VvSdrGc9Nz7j6p5et1uxgyl3OvDjJo_SsJiwPKk-bkcSDY5fA_9i5g6Ugzh961oRg0qxWKPRH_FtJ9VDV1O6xDs7pmo/s1600/albarn.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzkZLVD46Q959ggU-611y9gQcuUBNi1SoAgq0PKHG2QRg-rK39VvSdrGc9Nz7j6p5et1uxgyl3OvDjJo_SsJiwPKk-bkcSDY5fA_9i5g6Ugzh961oRg0qxWKPRH_FtJ9VDV1O6xDs7pmo/s1600/albarn.jpg" height="295" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">La expectación
es grande, tanto por saber qué derroteros ha tomado el estilo musical de Damon
Albarn a sus 45 años como por la futura gira y presencia en festivales. De
momento, ya ha confirmado que actuará en el festival <a href="http://www.sos48.com/" target="_blank">Estrella Levante SOS 4.8</a> (Murcia, 2 y 3 de mayo) y en <b>The Governors Ball Music Festival de
Nueva York</b> en junio, junto a bandas como The Strokes o Vampire Weekend. </span><br />
<span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br /></span>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/jfVAhIKImtw" width="560"></iframe><span style="font-family: Arial; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br /></span>
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />"Everyday
Robots” tracklist</span><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />01 Everyday
Robots</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">02 Hostiles<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">03 Lonely
Press Play<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">04 Mr.
Tembo<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">05 Parakeet<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">06 The
Selfish Giant<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">07 You and
Me<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">08 Hollow
Ponds<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">09 Seven
High<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">10
Photographs (You Are Taking Now)<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">11 The
History of a Cheating Heart<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">12 Heavy
seas of love</span><o:p></o:p></span></div>
</div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-83746667322432814412014-01-12T10:59:00.000-08:002014-01-17T06:57:18.901-08:00Smile y su sonrisa más grande<h3>
La banda de Getxo llenó la Sala BBK y conquistó al público
en la presentación en Bilbao de su tercer trabajo “Out of season”</h3>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix77cYGwkei1f7q3LrqkXCSFfjRI55ZXlRPtY6ycqJbTLi51i26DYz4raj8a6jW8fLFqRazj1aQ08xtvtORQ_lvLObRwQWKhJzQodG6xAsdk1klrjsMayqXzcoPDucBHQEW2Y-GUgGaVg/s1600/smileblog11.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix77cYGwkei1f7q3LrqkXCSFfjRI55ZXlRPtY6ycqJbTLi51i26DYz4raj8a6jW8fLFqRazj1aQ08xtvtORQ_lvLObRwQWKhJzQodG6xAsdk1klrjsMayqXzcoPDucBHQEW2Y-GUgGaVg/s1600/smileblog11.jpg" height="213" width="320" /></a></div>
El pasado viernes por la noche <b>Smile</b>, con la banda de
Oiartzun <b>John Berkhout</b> como telonera, presentó en la <b>Sala BBK</b> de Bilbao su
tercer trabajo, que lleva por título <b>“Out of season”</b>.<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El quinteto “<b>indie-folk</b>” <a href="http://www.johnberkhout.com/" target="_blank">John Berkhout</a> interpretó durante
media hora seis de los temas de su primer álbum, el homónimo “John Berkhout”,
lo suficiente para calentar el público. <span lang="EN-GB">Comenzaron con “Lost in the wild” y continuaron con “A water drop
against the sun”, “Good morning”, “Cinematic”, “Sand witches” y “The path”. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Tras
su actuación, muy ovacionada, quedó todo preparado para recibir a <b><a href="https://www.facebook.com/SMILEisaband" target="_blank">Smile</a></b>. Era un
concierto muy esperado por los fans del grupo getxotarra, y así se demostró
tras colgarse el cartel de no hay billetes. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
Es “Out of season” un disco en el que la banda liderada por
<b>John Franks</b> ha derivado hacia un mayor intimismo. Si su anterior trabajo <b>“All
roads lead to the shore”</b> nadaba en un folk rock clásico con melodías pegadizas,
en esta ocasión han avanzado hacia un estilo más contemporáneo, minuciosamente
trabajado, e inspirado, como ellos dicen, en la época otoñal, salvo en alguna
que otra excepción más alegre y luminosa.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Así pues, la expectación era grande, tanto por saber cómo
sonaban en directo los nuevos temas, como por la novedad de verles en una sala
ante una audiencia acomodada en sus asientos sin una cervecita en mano, lo cual
puede refrescar un tanto la atmósfera. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Pronto se vio que los de Getxo iban a por todas; abrieron
con <b>“Fight”</b>, el primer tema del disco y a la vez muy representativo del nuevo
estilo en el que se ha adentrado la banda; un folk-rock con mucha fuerza y a su
vez con una gran plasticidad coral. La siguió <b>“Good old times”</b>, un tema
pegadizo con aires “beatleianos” para continuar con el surfero <b>“California”</b>.
Para ese momento, la audiencia ya comenzaba a menearse en sus asientos. Ante ello, Franks pidió de manera insistente
al respetable que no se sintiera “intimidado por la oscuridad y por los
asientos” y que se dejara llevar. </div>
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<br /></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTY0tiSH373xMSsWF1MAfoz9GwUeSiCJvXqU6uy1jx6A9OLz6IRbYmkFuqqeTTo33QQv6nD9WAefwpFDgFghPxk2yC7c31hp8aiBBjtXsYjwYEB2Nri37aBxRc48Bdc5wwebRNTevyGZs/s1600/smileblog22.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTY0tiSH373xMSsWF1MAfoz9GwUeSiCJvXqU6uy1jx6A9OLz6IRbYmkFuqqeTTo33QQv6nD9WAefwpFDgFghPxk2yC7c31hp8aiBBjtXsYjwYEB2Nri37aBxRc48Bdc5wwebRNTevyGZs/s1600/smileblog22.jpg" height="213" width="320" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Continuaron con <b>”Island Paradise”</b>, uno de los temas
estrellas del “All roads...”. Otro tema folkie, <b>“Shoegazer”</b>, en el que <b>Daniel
Merino</b> cambió la guitarra por los teclados, fue el preludio del primer momento
caliente de la noche, el single <b>“City girl”</b>, que se sale del guión estilístico
del disco, rompe hacia una rítmica pegadiza y bailable, y que en directo, con
un matiz más rockero, mejora una barbaridad.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/mGGqpJ_RfaM" width="560"></iframe>
Para ese momento, John Franks ya se movía como pez en el
agua haciendo gala de una fantástica voz que ha ganado muchos enteros en los
últimos tiempos, bailando, con continuos guiños de complicidad con el público,
y bromeando constantemente.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Tras <b>“School is out”</b>, otra de las canciones destacadas de
“Out of season” y que suena a single, la banda acometió su “tema favorito del
disco”, <b><a href="http://www.youtube.com/watch?v=YAQH2Q8nMxM" target="_blank">“Lucky day”</a></b>, con dedicación
incluida al surfista <b>Kepa Acero</b>, gran amigo del grupo y protagonista del video
de la canción. La sensibilidad ya estaba a flor de piel cuando los guitarristas
<b>Josu Aguinaga</b> y<b> Daniel Merino </b>asumieron el protagonismo en<b> “Only young”</b>, una
tema evocador que progresivamente va ganando en ritmo y fuerza para derivar en
una composición instrumental brillantísima con la pareja de guitarristas
luciéndose en punteos doblados.</div>
<div class="MsoNormal">
<br />
El concierto ya sobrepasaba su ecuador cuando John Franks y los suyos volvieron a su anterior trabajo con<b> “All he needs”</b>
versioneando en su final el “All you need is love” de los Beatles, algo que ya
es costumbre en sus conciertos, y atacando “<b>Prison”</b>.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Uno de los aspectos más destacados de Smile como banda es su
riqueza de registros; sin entroncarse en un estilo determinado que pueda
conllevar peligrosas etiquetas, protagonizan un continuo vaivén estilístico que
va del pop al folk pasando por temas playeros hasta el rock setentero
americano. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Así, llegó una batería de temas que podríamos llamar
“happys” formada por su canción bandera <b>“Do as I want”</b>, con Franks al ukelele,
y que el público coreó con ganas; <b>“Perfect holiday”</b>, originalmente más acústico
y folkie pero a la que han dado un ramalazo eléctrico acertadísimo en directo;
el mítico “Oh la la” de los Faces, con todos los integrantes del grupo (además
de John, Dani y Josu también adelantaron su posición en el escenario el batería
<b>Javi González</b> y el bajista <b>Ferdy Bretón</b>). </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Volvieron a sus orígenes, “aquellos de La Triangu”, con
<b>“Happy people”</b>, una de las favoritas de los fans “de toda la vida”, y cerraron
con <b>“Everytime”</b>. El colofón llegó con los cinco miembros de la banda
mezclándose con el público en el patio de butacas para interpretar <b>“Give me
back”</b>, con un John Franks absolutamente sobrado cantando “a capella” y un
público feliz. <br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiM62mzI8C9Th6XZ7dNTeiDu00a4c5LX0hahEcACkqY66Cm-IqS4YRM2KJaL6fXdXYOJwwZp4vwr371G0v3zEvNNhbc4B4K7U26Fc-njDZGUcN-o1NQ1ZxS0k_zDO6viHg4FNkd2u_5AQ/s1600/smile33.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiM62mzI8C9Th6XZ7dNTeiDu00a4c5LX0hahEcACkqY66Cm-IqS4YRM2KJaL6fXdXYOJwwZp4vwr371G0v3zEvNNhbc4B4K7U26Fc-njDZGUcN-o1NQ1ZxS0k_zDO6viHg4FNkd2u_5AQ/s1600/smile33.jpg" height="213" width="320" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Siempre es difícil demostrar tu valía en casa, o como se
dice comúnmente, ser profeta en tu tierra. En esta ocasión, Smile pasó el
examen con nota; así lo reflejaban las caras de John, Ferdy, Javi, Josu y Dani
tras el concierto, que dibujaban una grandísima sonrisa mientras firmaban CDS y
departían con el público; seguramente haya sido, hasta el momento, la sonrisa
más grande de Smile.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>SMILE</b></div>
<div class="MsoNormal">
John Franks: Voz</div>
<div class="MsoNormal">
Ferdy Bretón: Bajo</div>
<div class="MsoNormal">
Javier González: Batería</div>
<div class="MsoNormal">
Josu Aguinaga: Guitarra, banjo, teclado, coros</div>
<div class="MsoNormal">
Daniel Merino: Guitarra, teclado, coros<br />
<div style="text-align: right;">
Fotos: Nagore Irigoyen</div>
<br /></div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-9796467312339319442014-01-07T11:28:00.001-08:002014-01-21T03:41:40.050-08:00Daniel Merino y los Jeremías Johnson pusieron el rock en la Noche de Reyes bilbaína<h3>
Bolo con gancho en el Evidence Café con la apuesta siempre segura del músico getxotarra </h3>
<div>
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjIxbJwvy-ttgMFMolt2cC-7VhKFqRsQeRI-QYlbMh9Zqne-XNduoeyI5-64srRhwV103A_TnTRi6DeQ1jcFIcStfu7wdDGj_TMYZRQ4Cz9T565axz2CNgqtJqOViX3IqJ5w1P79a02Qc/s1600/dani1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjIxbJwvy-ttgMFMolt2cC-7VhKFqRsQeRI-QYlbMh9Zqne-XNduoeyI5-64srRhwV103A_TnTRi6DeQ1jcFIcStfu7wdDGj_TMYZRQ4Cz9T565axz2CNgqtJqOViX3IqJ5w1P79a02Qc/s1600/dani1.jpg" height="240" width="320" /></a></div>
No fue difícil decidir dónde quería pasar la Noche de Reyes. Quería música en directo y pasármelo en grande. Por razones obvias, la oferta más atractiva me pareció la del <b><a href="https://www.facebook.com/pages/Evidence-Cafe-Teatro/375131342577778" target="_blank">Evidence Café</a></b>, en la calle Barrainkua de Bilbao. Allí tocaron <b><a href="http://www.danielmerino.com/" target="_blank">Daniel Merino</a> y los Jeremías Johnson</b>. Cierto es que no ha sido la primera vez ni será la última que asisto a uno de sus conciertos, pero, en confianza, cuando familia y amigos se juntan para descargar música de calidad en una noche tan especial, pasárselo bien resulta tremendamente fácil, y precisamente eso era lo que buscaba.<br />
<br />
Tras escuchar a Daniel Merino las últimas veces en acústico y en solitario (la última vez en el <b>Coppola</b>, muy cerquita del Evidence) en un ambiente más intimista, me apetecía mucho verle rodeado de sus fieles Jeremías Johnson.
Puntual, con tejanos, botas de piel y camisa “americana” blanca, apareció el getxotarra con su banda, formada por <b>Edu Landeta</b> a la batería, <b>Dani Gutiérrez</b> al bajo, <b>Gorka Aguinaga</b> a los teclados y coros y <b>Josu Aguinaga</b> a la guitarra y coros.<br />
<br />
“Un poco acatarrado”, pero en plena forma, comenzó a descargar su repertorio rock con aires country pero siempre en castellano. Unas veces, su música nos recuerda a <b>Springsteen</b>, otras a <b>Los Secretos</b>, e incluso a <b>Dylan</b>, pero siempre a través de una forma personalísima de contar las cosas.
Comenzó el concierto con “Algo especial”, de su álbum <b>“La otra vida”</b> para continuar con “El día del asalto al tren”, uno de los temas destacados de su último trabajo, <b>“<a href="http://danielmerino.bandcamp.com/" target="_blank">El placer de no hacer nada</a>”</b>, en el que ha dado un salto de calidad importante.
Dani sacó a relucir su gran registro de voz en “Me perdí al final”, una de sus canciones más luminosas.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgheDMwJ_1wAy1QQ6BtgvpCXi-oOuUSowkVB19f73fHCERHaCO6imaiy4NrFgsz3uYZvqoJI4MrdEIakTsfBfRwC_nAo57WxCmBSnqzDaPO_1oc_qn-JKiHu6xAKAFG-RhGfmUN04Noipo/s1600/danijere.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgheDMwJ_1wAy1QQ6BtgvpCXi-oOuUSowkVB19f73fHCERHaCO6imaiy4NrFgsz3uYZvqoJI4MrdEIakTsfBfRwC_nAo57WxCmBSnqzDaPO_1oc_qn-JKiHu6xAKAFG-RhGfmUN04Noipo/s1600/danijere.JPG" height="240" width="320" /></a></div>
<br />
Posteriormente fue desgranando su último CD canción tras canción; desde la bucólica “El placer de no hacer nada” hasta “Un hombre de provecho –“me la dedico a mí mismo”, bromeó-, pasando por “Como dos delincuentes”, perteneciente al “género cuernos”.
Dani se lució con la harmónica con la “<b>springsteeniana</b>” “El túnel”, y no quiso desaprovechar la ocasión de dedicarnos el villancico “En Navidad” para luego retomar con el rockanrollero “roadtheme” “Písale a fondo”, que animó al personal que llenó el Evidence.<br />
<br />
Dani manejó el ritmo del concierto a la perfección alternando este tipo de temas más rockeros con otros más pausados y románticos como “Certezas absolutas” “Diferentes a los demás” o “Viento del sur”, e incrementando la marcha con “Mi futuro y yo”, en el que el completísimo guitarrista <b>Josu Aginaga</b>, representó a su “otro yo”. “Un día en la carretera” cerró el concierto. Los bises, “Tu padre quiere que me olvide de ti”, y “A mi aire”, del álbum “Aventuras en la gran ciudad”, nos dejaron un regusto dulcísimo, al que dio continuidad posteriormente el DJ <b>Joserra Rodrigo</b>.<br />
<br />
A Daniel Merino y al guitarrista Josu Aguinaga les volveremos a ver en acción el viernes día 10 en la <b><a href="http://www.salabbk.es/" target="_blank">Sala BBK</a></b> como integrantes de <b><a href="https://www.facebook.com/SMILEisaband" target="_blank">Smile</a></b>, grupo que presentará su nuevo trabajo <b>“Out of season”</b> en un concierto del que tendréis cumplida información a través de <b>Sonando voy</b>.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-46659724376603510132013-12-27T03:13:00.000-08:002014-01-21T03:44:22.827-08:00Crystal Fighters y Belako, más madera para el Bilbao BBK Live 2014<div class="MsoNormal">
<h3>
Izal, Chet Faker, la M.O.D.A y Shaka Ponk también estarán en Kobetamendi</h3>
Nuevas confirmaciones en el <a href="http://www.bilbaobbklive.com/2013/es/">Bilbao BBK Live</a>. Vamos por
partes; sin duda, la más destacada, la de <b><a href="http://www.crystalfighters.co/" target="_blank">Crystal Fighters</a></b>; el grupo
londinense, con un estilo etiquetado como “synthpop” con influencias vascas a
través del uso de instrumentos como el txistu o la txalaparta, logró un
notabilísimo éxito con su primer trabajo “Star of love” (2010) que pretende
tenga continuación con <b>“Cave Rave”</b>. Será uno de los platos fuertes del
festival, sin duda, y se integra dentro de su destacada segunda línea de
grupazos que forman por el momento Jack Johnson, The Lumineers, Phoenix, White
Lies o Imagine Dragons.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6ZEbGBBOHBG7vAuSCjnxi6vScNPJde2LaezxE8tyEemyEfgNnS2oBLKtaQBsksPnFVDiiqy11IkEFIeIyv0sM1233aeZyyMM16sL-VB2oIWWofzyqDmXYde9O_svLIxd3PmlEGBCliHM/s1600/crystalfighters.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6ZEbGBBOHBG7vAuSCjnxi6vScNPJde2LaezxE8tyEemyEfgNnS2oBLKtaQBsksPnFVDiiqy11IkEFIeIyv0sM1233aeZyyMM16sL-VB2oIWWofzyqDmXYde9O_svLIxd3PmlEGBCliHM/s320/crystalfighters.jpg" height="181" width="320" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El joven grupo vizcaíno <b><a href="http://belakomusic.bandcamp.com/" target="_blank">Belako</a></b>, que curiosamente ha
actuado como telonero de Cristal Fighters, acredita haber ganado el concurso de
maquetas de Euskadi Gaztea y el de demos de Radio 3, casi nada al aparato.
Cantan en inglés y habrá que observar su evolución sobre los escenarios, sobre
todo por la avasalladora juventud de sus miembros, con una media de edad de 20
años. Belako promete, y mucho.<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/DY-lOR7yRlg" width="560"></iframe>
</div>
<div class="MsoNormal">
<br />
Otros que no es que prometan, sino que ya son una realidad
son <b>Izal</b>. Grupo revelación del año en los Premios de la Música Independiente y
para la revista Rolling Stone. Han tirado de crowdfunding y de la autoedición y
han acertado de lleno. Gran calidad en su recién lanzado tercer trabajo
<b>“Agujeros de gusano”</b>. Atentos a ellos. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El australiano <b>Chet Faker</b> pondrá la música electrónica, el
sexteto<b> La M.O.D.A (La Maravillosa Orquesta Del Alcohol)</b> presentará su primer
disco “¿Quién nos va a salvar?” combinando el estilo acústico con una gran
variedad de instrumentos de cuerda y viento. Por último, los galos <b>Shaka Ponk</b>
prometen fiesta entre popera y electrónica con su segundo trabajo “Monkeys in
Bercy”.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
</div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-8607712265097578462013-12-22T11:09:00.000-08:002014-01-21T03:44:45.195-08:00Franz Ferdinand y The Black Keys, primeros cabezas de cartel del Bilbao BBK Live 2014<h3>
El festival se celebrará los días 10, 11 y 12 de julio</h3>
Ya son dos los cabezas de cartel confirmados hasta el momento por el festival <a href="http://www.bilbaobbklive.com/" target="_blank">BBK Live 2014</a>, que tendrá lugar los días 10, 11 y 12 de julio, y la verdad es que la cosa pinta bien para los amantes del rock. Los escoceses <a href="http://www.franzferdinand.com/" target="_blank">Franz Ferdinand</a> llevarán bajo el brazo a las campas de Kobetamendi su cuarto y último trabajo<b> “Right thoughts, right words, right action”</b>, con temas cargados de energía que en absoluto han decepcionado a fans y crítica. La expectación previa al lanzamiento del disco era grande; hoy puede decirse que ha sido una de las sorpresas más agradables de 2013.
<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="270" src="//www.youtube.com/embed/RqTsUtQLRFk" width="480"></iframe>
<br />
Por otro lado, <b><a href="http://www.theblackkeys.com/" target="_blank">The Black Keys</a></b> siguen exprimiendo su exitoso <b>“El camino”</b>, editado en 2011. El de Bilbao será su único concierto en el Estado en 2013. La organización del festival ha conseguido la contratación de uno de los grupos más destacados del panorama mundial. El dúo de Ohio formado por Dan Auerbach y Patrick Carney será, sin temor a equivocarme y a falta del tercer cabeza,
el gran imán de la próxima edición del festival bilbaíno; verles en directo
era, sin duda, el sueño dorado de muchos amantes del rock; uno de ellos, un
servidor.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxCBd-ImqGdb9n9BS_rXeYd9JAyp331lXDUihz4mUAnnnaR8EqhgKsiZIeigSU5ma0CLePwbSSrfsgvR67RM4h81vQD7eECmGpgB43JEMCcXp0t-n6WffmVnzHcgVJxhf5nZ5w8QggZ3Y/s1600/keys-2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxCBd-ImqGdb9n9BS_rXeYd9JAyp331lXDUihz4mUAnnnaR8EqhgKsiZIeigSU5ma0CLePwbSSrfsgvR67RM4h81vQD7eECmGpgB43JEMCcXp0t-n6WffmVnzHcgVJxhf5nZ5w8QggZ3Y/s320/keys-2.jpg" height="232" width="320" /></a></div>
<br />
Otros grupos confirmados hasta el momento son <b>Phoenix</b>, el surfero hawaiano <b>Jack Johnson</b> –que repite presencia en el festival-,<b> Imagine Dragons</b> –atentos a los de Las vegas, que han paseado con éxito su rock pegadizo por Madrid y Barcelona a principios de diciembre-, <b>MGMT</b>, los “folkies” <b>The Lumineers</b>, <b>Los Enemigos</b>, <b>White Lies</b>, <b>Poliça</b>,<b> El columpio asesino</b>, <b>Dorian</b>, <b>Elliot Brood</b> o <b>John Talabot DJ Set</b>.<br />
<br />
Ya habrá tiempo de analizar el cartel en profundidad; por el momento puede decirse que la cosa pinta razonablemente bien. Será difícil que el festival supere los registros de asistencia del año pasado, con <b>Depeche Mode</b>, <b>Kings of Leon</b> y <b>Green Day</b> encabezando, pero para eso somos de Bilbao, ¿o no?. Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3811950553842818347.post-51028455531584166882013-12-20T09:36:00.000-08:002013-12-22T02:37:42.635-08:00Sonando voy...<span style="font-size: large;">La música... Siempre sonando</span><br />
<br />
Las intenciones que me han llevado a crear el blog "Sonando voy..." son escribir e informar acerca una de mis grandes pasiones; la música. Mis gustos en este ámbito son amplios; soy muy ecléctico, aunque el rock me pierde, sobre todo el "guitarrero". No soy un crítico musical, ni intención que tengo. Para mí, la música es el mayor de los placeres; lo que hace que mis sentimientos exploten, lo que me divierte, lo que me apasiona y, en muchos casos, mi tabla de salvación en momentos anímicamente mejorables.<br />
Escribo sobre los músicos por los que siento devoción, sobre estilos, actualidad del sector, tendencias, etc., desde la pasión melómana compaginada con mi amplia experiencia periodística. Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/03663058939338989264noreply@blogger.com0